全能天王-第204部分
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可惜，生活从来都没有假设。
这就是《英雄》，一部足够经典，足够在国际上拿得出手的影片。
这么好的电影，秦唐当然没有道理不去拍出来。
《英雄》是张艺谋化了三年时间筹备的片子，三年磨一剑，怎么能不好？其实，最初的时候，张艺谋想改编金庸与梁羽生的作品，但没有成功，于是决定自己编。幸好他没有成功，不然可能就此没了《英雄》。
其实李连杰饰演的无名，在选角方面也是最晚确定的。饰演无名的这个演员，不仅要有良好的武术功底，还要有巨大的市场号召力。
之所以要有号召力的人物来演，因这部片子是一部国际水准的电影，张艺谋想把这部电影推向国际市场，他曾经想过由成龙来演。但当时考虑到成龙和无名这个人物的年龄和性格不符合，最终邀请了李连杰担纲主演。
李连杰也不负所望，他演的无名，够出彩。
影片主要角色均着*且色彩亮丽的服装，配*装饰，极富个性，充满了寓意。不同的颜色似乎也暗示了四位主角的不同命运，也成为本片在艺术上的一大成就。
美国《华尔街日报》认为：“《英雄》真正拉开了中国大片时代的帷幕”。
同时，《英雄》在商业与艺术之间的宏大叙事策略，也在知识分子、普罗大众、官方意识形态和电影专业人事件引发了激烈的争论。
《英雄》带来的电影产业化运作的模式也是颇有启示的。从前期的策划筹备、类型片明星制，到拍摄制作，最后宣传发行，《英雄》呈现给人们的，是一整套迥异于国产电影以往操作路数，却又完全符合商业规律的市场化电影运作范式。
《英雄》上映2个月，国内票房就达到2。5亿元人民币，毫无疑问，《英雄》获得了国产电影空前的商业成功。从某种程度上说，《英雄》是中国电影产业化道路的一块里程碑，它在艺术和商业结合的中国武侠类型片的发展上，有着丰富的启示意义。
美国《纽约时报》以两个版的篇幅报道了《英雄》在美国上映的盛况，评论称：“《英雄》这部中国电影，经典得就像中国的《红楼梦》，也是我们美国奥斯卡的无冕之王。”
制片人张伟平评论到：“《英雄》这部电影在北美延迟了2年才上映，却依然受到北美的欢迎，登顶首周票房冠军，真为我们国产片长志气。”
2005年美国《时代》杂志评选“2004年全球十大最佳电影”，张艺谋执导的《英雄》及《十面埋伏》并列第1名，这也是华语电影首次被《时代》杂志评选为第一名，杂志对张艺谋两部武侠巨制赞誉有佳，认为影片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新。
总之，《英雄》是内地大片的开山之作，也为内地贺岁影片增加了一个新的类型：武侠大片，这在中国电影产业发展的历史上应当被浓浓地写上一笔。
当然，每部电影都有属于自己的缺陷，没有什么东西是完美无缺的，即使是经典的《英雄》
《英雄》的剧情过于单薄，情节缺少那种贴近生活的真实，而人物的刻画又显得有些简单，导致性格前后变化比较突兀，斧凿痕迹比较深，失去了真实性。这些，是《英雄》的致命伤。
当然，有缺憾是正常的。
有这些缺点的存在，不也本身就证明了这部电影的真实性么？
经典的《功夫》，不同样如此？
虽然有缺陷，但并不能否定它们的经典。
秦唐要做的，就是将经典呈现出来。
这是他的光荣，也是这些经典作品的荣耀。
无论是音乐，还是影视，秦唐都会一步步的按照自己的规划，将尽可能的把经典之作带给所有人。
这个世界，若是没有了这些经典的作品，未免显得有些可惜了。
自然，拍摄《英雄》绝对是很后面的事情。
秦唐的想法是，等跟福克斯合作的那部电影拍摄完之后，再拍《英雄》。
到时候，对《英雄》在北美的上映一定会相当的有利。
至于现在？《英雄》可以暗地里先做一些筹备工作。
（一整章都在说英雄，只因为我爱这部电影！）
第364章 影视战略
距离开演唱会还有很长的一段时间，这段时间之内秦唐打算好好放松一下，卸下了不少的工作，除了写小说的事情没放下来。
前段时间工作强度太大，是该给自己放一个小长假好好休息一下。
不过，在此期间，新一届的香港金像奖将要开始，秦唐也受到了邀请。
《功夫》大受欢迎，外界对于《功夫》在香港金像奖得奖方面的情况，都是一致看好，认为《功夫》会成为本届金像奖的最大赢家。
当然，具体会如何，还得看到时候的现场颁奖结果。
《盗墓笔记》、《鬼吹灯》、《倚天屠龙记》，休息的这段时间，秦唐就是慢慢的在码着这三本书。
这三本书出来之后，就是秦唐国际在影视圈的第一阶段战略的收官。
而整个第二影视阶段的开启，秦唐则是打算推出《天龙八部》、《鹿鼎记》、《陆小凤传奇》系列、《楚留香传奇》系列、《绝代双骄》、《萧十一郎》、《小李飞刀》系列。
至于第三个影视阶段，秦唐暂时还没想好，反正他能够拿出来的书还有很多。
到目前为止，他只计划到了第二个影视阶段。
在所有的武侠小说之中，他最爱看的是《陆小凤传奇》系列。但要说古龙小说的第一代表作，那恐怕还是由五部小说组成的《小李飞刀》系列。
这五部小说便是《多情剑客无情剑》、《边城浪子》、《九月飞鹰》、《天涯明月刀》、《飞刀又见飞刀》。
至于秦唐最爱的《陆小凤传奇》系列，共有《金鹏王朝》、《绣花大盗》、《决战前后》、《银钩赌坊》、《幽灵山庄》、《凤舞九天》、《剑神一笑》七个故事。
古龙的文笔很简洁，很干净，也很有趣。行文方式，都别具一格。
而陆小凤这个角色，也是所有武侠小说之中秦唐最喜欢的一个角色。
不过若是让秦唐自己来挑选最愿意饰演哪一部的话，那么秦唐就绝对会挑《鹿鼎记》了。
没办法，人家韦小宝有七个老婆，想想就觉得不错。
而且这本小说作为金庸的收官封笔之作，水准还是非常高的。
再者，《鹿鼎记》这本书，要从其成绩和水平上来说，可以视为是金庸创作的最高峰、最顶点。
可以说，金庸的封笔收官做的非常的棒，他写出了一本最巅峰的小说作为封笔之作，这是很少有人能够办到的。
大多数的作家，封笔之作往往都不会是成就最高的作品。
若是要论《鹿鼎记》的水平，可以用金庸自己写在《神雕侠侣》之中的一段情节和话来作为比喻。
杨过在独孤求败的故居之中，所发现的留言：凌厉刚猛，无坚不摧，弱冠前以之与河朔群雄争锋。紫微软剑，三十岁以前所用。重剑无锋，大巧不工，四十岁以前持之横行天下。四十岁后，不滞于物，草木竹石均可为剑。自此精修，渐进于无剑胜有剑之境。
独孤求败的留言，写的是武功渐进之道，也是小说创作上的渐进之道。
如果以此来比喻的话，那么金庸在《鹿鼎记》之前的作品，就是如独孤求败的剑一样，是紫微软剑，是重剑无锋，是草木竹石均可为剑，虽然他已经天下无敌，但还是没有进入无剑胜有剑之境界。
直到《鹿鼎记》，金庸写文的功力才是真正到达了“无剑胜有剑”这个境界。
《鹿鼎记》就是无剑胜有剑的代表，仔细一想，其实这书甚至算不得是武侠小说。这就是《鹿鼎记》的高明之处，也是金庸的新一个高峰。
以往的所有武侠小说，都是写英雄主角。但是《鹿鼎记》不一样，彻彻底底的颠覆了这个概念。
韦小宝不是英雄，只是一个有血有肉的人，和你我一样，和普天下的人都一样。
所有武侠小说的主角，都是武功超群，都有一个从武功低微到武功高超的过程。但是，韦小宝却不同，他的武功永远都是那么下三滥，就是那么偷鸡摸狗的几招。严格来说，他甚至可以说是不会武功。
若是真要说韦小宝会什么厉害的武功的话，那么他逃跑的武功的确是挺厉害的。
《鹿鼎记》突破了很多，诸如突破了一切清规戒律，将人性彻底解放，个体得到了肯定，让韦小宝无所顾忌，什么都敢做。
而最突破的，无疑就是韦小宝取了七个老婆！其中一个，还是公主。
韦小宝和郭靖，是两个鲜明无疑的反差。
郭靖是个老好人，而韦小宝几乎是什么坏事都干。韦小宝这个人物，是完全反英雄的。
韦小宝有很多坏处，但却又讨人喜欢，因为他够真实。他是金庸笔下最成功的一个人物，一个绝顶成功的人物。
所以，《鹿鼎记》，可以说是一部反武侠的小说。它走的，压根儿就不是武侠小说的路子。
如果按照现代网文的观念来看，觉得倒是可以称之为一部历史小说。
《鹿鼎记》在金庸作品之中，排名第一！
秦唐国际的战略影视在秦唐的计划之中，就是靠他写出来的各种小说改编拍摄成影视。其中，武侠小说是此计划之中的重中之重。
一个半月后，《鬼吹灯》和《盗墓笔记》的第一本同时上市销售。
这两本书，秦唐都已经码出了两本，暂时就放出一本来。
等到其他的工作再一次开展的时候，他的时间又会急剧减少了。
所以，存稿那是必须的。
自从上次大病了一场之后，他就答应了韩烟不会再过高强度的工作，要在身体承受的住的范围内。
《鬼吹灯》和《盗墓笔记》一经上市销售，就受到了热捧。
实体书出来以后，秦唐又开始在上更新电子版，不过严明在先，非天天更新，只是让电子版进度与实体书保持一致而已。
这两本书，他本来就是主打实体的。毕竟，这两本书在实体方面在原来的世界可是创造了销售神话的。
《鬼吹灯》和《盗墓笔记》在短短的一个星期之内，就掀起了波澜，购买了这两本书的第一册的书迷们都大赞秦唐想象力和扎实的功底，并且对秦唐能够同时写出两本风格完全不一样的盗墓小说表示惊叹。
盗墓流小说，正式开启！
第365章 金像奖
香港电影金像奖是香港及大中华电影界最重要的奖项之一，每年由香港电影金像奖协会组织与颁发，旨在鼓励优秀香港电影的创作与发展的奖项，是香港电影业界年度最重要的活动，与台湾电影金马奖和华夏电影金鸡奖并称为华语电影最高成就的三大奖。
与金鸡奖、金马奖由数十位专业评审组成的评审团，集中看片投票决定获奖者的评审制度不同。金像奖采取的是与奥斯卡金像奖类似的多轮、多人、多层面的电影评审制度，是由电影人全面主导和参与的电影奖项。
不过，这里的香港金像奖与原来世界的金像奖有一个最大的差别，那就是没有区域性的设置！
在原先去的世界，比起台湾电影金马奖，香港电影金像奖在入围标准上设置了区域性障碍的奖项，使得一些口碑和票房很好的华语片都没有资格报名竞选，因为金�
